Tranh của ông thu hút, hấp dẫn người xem từ ánh nhìn đầu tiên, trong tranh dù vẽ cảnh làng quê hay thành thị, biển đảo… vẫn toát lên nét đẹp bình dị, gần gũi, làm khơi dậy nhiều hoài niệm, một tình yêu quê hương thiết tha sâu nặng. Đó chính là sở trường và cũng là thế mạnh của họa sĩ Nguyễn Hồng Quân.
Cuối tháng 4/2025, Hội Mỹ thuật Việt Nam ra thông báo gửi Ban Tuyên giáo và Dân vận Trung ương, các Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch, Hội Văn học nghệ thuật các tỉnh, thành phố trên cả nước về việc: “Tạm dừng tổ chức Triển lãm Mỹ thuật Khu vực lần thứ 30 năm 2025 nhằm tạo điều kiện để các địa phương ổn định về tổ chức bộ máy, đồng thời rà soát, điều chỉnh lại cơ cấu khu vực và quy mô triển lãm trong bối cảnh mới. Sau khi quá trình sáp nhập hoàn tất và tình hình tổ chức được ổn định, triển lãm sẽ được tổ chức trở lại với hình thức, nội dung phù hợp và hiệu quả hơn”. Những tưởng sau thông báo được phát ra, không khí hoạt động của giới mỹ thuật sẽ “chùng xuống”, nhưng không, trước tình hình trên các đồng chí lãnh đạo Hội Mỹ thuật Việt Nam và Văn phòng đại diện phía Nam đã không ngồi yên mà chủ động xây dựng kế hoạch nhằm tạo “sân chơi” cho anh chị em họa sĩ, nhà điêu khắc hoạt động như mở các các cuộc triển lãm chuyên đề, triển lãm nhóm, triển lãm cá nhân, tổ chức hội thảo, mở trại sáng tác…
Trại sáng tác đã được Hội Mỹ thuật Việt Nam mở tại nhiều địa phương. Ở phía Nam các trại được mở ở Nha Trang, Cà Mau, Vũng Tàu, Cần Thơ… đáng chú ý là trại sáng tác chuyên màu nước và hướng dẫn kỹ thuật vẽ màu nước với sự tham gia của gần 20 anh chị em họa sĩ, được khai mạc vào trung tuần tháng 8/2025 tại Nhà sáng tác Vũng Tàu (TP Hồ Chí Minh). Tại trại sáng tác này, các họa sĩ được sự hướng dẫn của họa sĩ màu nước nổi tiếng – họa sĩ Nguyễn Hồng Quân.
Các họa sĩ tại Nhà sáng tác Vũng Tàu.
Họa sĩ Nguyễn Hồng Quân, sinh năm 1957 tại Hà Nội nhưng quê gốc ở An Giang. Anh là con trai của nhạc sĩ Phan Nhân (1930 – 2015) và NSƯT Phi Điểu (năm nay bà đã 93 tuổi, sau khi tập kết ra Bắc bà từng là diễn viên Đoàn Cải lương Nam Bộ; phát thanh viên của Đài Tiếng nói Việt Nam trong kháng chiến chống Mỹ. Sau giải phóng bà chuyển công tác về Đài Tiếng nói Nhân dân TP Hồ Chí Minh).
Lớn lên trong gia đình hoạt động nghệ thuật, với năng khiếu hội họa, ông được gửi theo phụ việc trang trí sân khấu ở Đoàn Cải lương Nam Bộ. Sau khi đất nước thống nhất, ông theo gia đình trở về Nam và học Trung cấp Mỹ thuật (hệ 5 năm) tại trường Cao đẳng Mỹ thuật TP Hồ Chí Minh, khi tốt nghiệp được phân công về làm họa sĩ ở Đoàn Văn công tỉnh Đồng Tháp. Vài năm sau ông trở về và thi đậu vào Đại học Mỹ thuật TP Hồ Chí Minh (khóa 1995-2000) học chuyên khoa sơn dầu. Có lẽ những năm tháng đảm nhiệm vai trò thiết kế sân khấu ở Đoàn Văn công tỉnh Đồng Tháp, được theo đoàn đi lưu diễn khắp các tỉnh miền Tây Nam bộ, dọc ngang trên sông nước Cửu Long đã ảnh hưởng đến phong cách sáng tác của ông.
“Bên dòng yêu thương” – Tranh Nguyễn Hồng Quân.
Năm 2018 đã mở ra một bước chuyển trên con đường nghệ thuật của Nguyễn Hồng Quân, ông dần rời lĩnh vực vẽ tranh sơn dầu và tự tìm tòi, mày mò học hỏi, chuyển sang lĩnh vực vẽ tranh bằng chất liệu màu nước – một chất liệu sáng tác đòi hỏi sự tinh tế, công phu, bút pháp cẩn trọng vì đối với màu nước không thể cạo sửa như với sơn dầu.
Làng quê sông nước đồng bằng sông Cửu Long trở thành một đề tài có sức lôi cuốn mãnh liệt để ông chuyên tâm sáng tác. Trong tranh ông hình ảnh cuộc sống miền quê bình dị với xóm làng, cánh đồng, hàng dừa, dòng sông, bến nước, vườn cây trái… hiện lên trong gam màu nhẹ nhàng, nhưng sống động, tinh tế và sâu lắng.
Được giao nhiệm vụ làm thầy hướng dẫn tại trại sáng tác vẽ tranh màu nước, ông nói với các họa sĩ đây là cuộc hội ngộ của những người có “duyên” với màu nước, chúng ta gặp nhau để cùng khám phá chất liệu, để tôn vinh cái đẹp, nên không nặng về lý thuyết mà khuyến khích anh chị em đi vẽ thực tế, sau đó mang tác phẩm về cho ông góp ý trực tiếp, nhờ vậy khi các tác giả mang tranh đến được ông phân tích rồi chỉ ra những bí quyết, những “góc khuất” trong tranh để từ đó tác giả tự tìm câu trả lời, tự khắc phục phần hạn chế trong việc vẽ màu nước ở những lần sau.
“Lênh đênh trên sóng nước” – Tranh Nguyễn Hồng Quân
Theo ông, người họa sĩ phải bám sát thực tế cuộc sống để sáng tác – “Thực tế cuộc sống – Thông qua người nghệ sĩ – Tác phẩm”. Bên cạnh đó người họa sĩ phải biết chọn đề tài, vững về hình, chắc về bố cục, có đầu óc quan sát tinh tế, nhạy bén, làm chủ bút pháp lẫn màu sắc… để cho ra đời những tác phẩm đạt giá trị tư tưởng lẫn nghệ thuật.
Đến nay, ở tuổi 68, họa sĩ Nguyễn Hồng Quân đã có một gia tài khá đồ sộ với hàng trăm tranh màu nước, tranh sơn dầu, ông đã tổ chức 7 cuộc triển lãm cá nhân, xuất bản 2 tập sách in tác phẩm, nhiều tranh của ông có mặt trong bộ sưu tập của những người yêu tranh trong và ngoài nước.
Tranh của ông thu hút, hấp dẫn người xem từ ánh nhìn đầu tiên, trong tranh dù vẽ cảnh làng quê hay thành thị, biển đảo… vẫn toát lên nét đẹp bình dị, gần gũi, làm khơi dậy nhiều hoài niệm, một tình yêu quê hương thiết tha sâu nặng. Đó chính là sở trường và cũng là thế mạnh của họa sĩ Nguyễn Hồng Quân.
